Lo spazio è fondamentale perché incornicia il quadro, lo fa respirare, dà l’idea che gli oggetti esistono nell’atmosfera.
Il rapporto tra spazio vuoto e spazio pieno è una caratteristica da studiare e sperimentare perché responsabile di effetti di grande bellezza. La tendenza oggi è di utilizzare tutto lo spazio della tela, affollandola con oggetti e colori. Lasciare dello spazio vuoto invece mette in risalto ed enfatizza gli oggetti esistenti, non c’è altro che possa attirare l’attenzione e distrarre.
Cerco sempre di trovare l’equilibrio tra pieno e vuoto: se troppo pieno il quadro non respira, non comunica nulla perché troppi elementi competono tra di loro; se troppo vuoto non ha la forza di comunicare un messaggio in maniera forte e chiara, il segnale arriva debole o comunque lo spazio “schiaccia” gli oggetti, indebolendoli.
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